Samsara (2012)
7.3
3 hindajat

31. Samsara (2012)
Ron Fricke

Visuaalselt suurejooneline ja erakordselt paeluv dokumentaalfilm SAMSARA kutsub kinopubliku meditatiivsele ümbermaailmareisile ning toob vaatajateni võrratult kaunid ja liigutavad kaadrid meid ümbritsevast maailmast. See on ainulaadne visuaalne elamus, mis pääseb kõige paremini mõjule just suurel kinoekraanil. "Samsara" tähendab sanskriti keeles elu lõputut ringkäiku, taassündi. Samsara – see on igavikuline eluring, mis seob kõiki olendeid siin ilma peal. Selle tabamatu ühisosa leidmine nii inimkonna kui ka seda ümbritseva looduskeskkonna vahel ongi kannustanud SAMSARA autoreid pühenduma aastatepikkusele rännakule mööda maailma, et püüda filmilindile seda kõige olulisemat - seda, mis on silmale nähtamatu. Ilma kaadritaguste seletavate kommentaarideta linateos haarab publiku kaasa ainuüksi oma lummava pildikeele ja muusikaga, mis sulanduvad ühtseks meeliülendavaks tervikuks ning toovad vaatajateni mosaiikse läbilõike meid ümbritseva maailma hingamisest ja kulgemisest. See ainulaadne linateos on üles võetud tänapäeval haruharva kasutatavale 70mm filmilindile, mis tagab tänu kõrgele resolutsioonile erilise pilditeravuse ja kontrastsuse ning manab ekraanile rikkaliku värvipaleti, iga kaader peentest nüanssidest pakatamas. Hunnitu operaatoritööga SAMSARA pakub erakordseid loodusvaateid ning viib meid suurlinnade närvilisest rabelusest mägede tipus asuvate templite pühalikku õndsusesse, laastatud katastroofipiirkondadesse ja trööstitutele tööstusmaastikele. Need on võimsad ja ülevad, kohati isegi hingematvad kaadrid, mis toovad meieni inimelu selle ilus ja valus ning tuletavad meelde kuivõrd aukartust äratav ja imetlusväärne on maailm me ümber. SAMSARA autoriteks on filmimaailma vaimseks pärliks peetava dokumentaaliga BARAKA (1992) tuntust kogunud režissöör Ron Fricke ja produtsent Mark Magidson.


Lisas cantabile 22.04.2013
Pane hinne:
The 11th Hour (2007)
7.0
3 hindajat

32. The 11th Hour (2007)
Leonardo DiCaprio, Leila Conners Petersen, Nadia Conners

Inimkonna 11. tund on käes – see on viimane võimalus muuta kurssi ning peatada kihutamine ülemaailmse ökoloogilise katastroofi poole. Näitleja Leonardo DiCaprio andis produtsendi ja jutustajana oma osa sellesse üliolulisse filmi, mis näitab: kust me tuleme, kuhu läheme ning, mis kõige tähtsam, kuidas saame olukorda muuta. Mihhail Gorbatšov, Stephen Hawking, jätkusuutliku disaini ekspert William McDonough ja mitmed teised mõttetargad valgustavad, millises kriitilises seisukorras on elu Maal praegu. Vastukaaluks hämmastavatele kaadritele üleujutustest, tulekahjudest, orkaanidest, lagunevatest jääväljadest ning üha kasvavatest jäätmemägedest näeme kuvandit jätkusuutlikust tulevikust, mis innustab meid tegudele. Kas suudame võtta kasutusele uued tehnoloogiad ja muuta oma käitumist? Kriis on küll käes, ent on olemas lahendused, kuidas säilitada meie helesinine planeet ka tulevastele põlvkondadele. Eestikeelne pealkiri: 11. tund


Lisas Marge-Elin Roose 28.11.2012
Pane hinne:
Sinine Kõrb
6.9
7 hindajat

33. Sinine Kõrb
Ruti Murusalu

Priimabaleriin Kaie Kõrb on olnud alates oma esimestest etteastetest meedia huviorbiidis. Kuid tantsija sulni imago taga peituvad senirääkimata lood. Milliseid kompromisse nõuab priimabaleriiniks saamine ja millega toidab tänases päevas oma ihu ja hinge legend, kelle kuvand kuulub juba möödunud sajandisse? 2011. aasta juubeligala ettevalmistused on kõrvutatud haruldaste arhiivikaadritega ja priimabaleriini avameelsete pihtimustega. Operaatorid: Erik Norkroos, Kullar Viimne. Helilooja: Tõnu Kõrvits. Heli salvestus: Mart Kessel-Otsa, Antti Mäss. Montaaž: Erik Norkroos, Kersti Miilen. Produtsent: Priit Vaher, Erik Norkroos. Pikkus 58 min.


Lisas sonic
PRO
PRO-staatus antakse arvustajatele, kes on oma sisukate kirjutistega Arvustus.com toimetusele silma jäänud.
16.03.2012
Pane hinne:
Vaata kõiki arvustusi (1)

“Saal oli paksult rahvast täis ja juba see iseenesest on Artises tõeline saavutus. Seejuures räägin ma suurest saalist. Publikuks olid enamuses vanemad daamid, siis lihtsalt daamid, siis neiud, paar tüdrukut ja... mina.
Algus oli ilus. See, kuidas valge baleriinikleit siniseks värviti. Visuaalselt ja sümboolselt tugev. Aga sellele järgnes kohe selline dokumentaalkaader, mis võib vabalt olla telefoniga filmitud ja helindatud. Mitte päris nii hull, aga see kontrast eelneva üliilusa ja kunstilise stseeniga oli karjuvas vastuolus. Umbes nagu mõned Eesti produktsioonifirmad teevad sellise algusanimatsiooni, et oh-oh-hoo, ja kui film ise hakkab, on kontrast eriti võimas.
Ka teise jama pean kohe südamelt ära saama. Nimelt on filmi plakatil olev hüüdlause "Ausamalt enam ei tohiks" tugevalt üle lubatud. Filmis on paar üksikut isiklikumat laadi tunnistust, aga needki ei ole midagi üle mõistuse privaatset. Vabalt oleks saanud oluliselt avameelsema filmi teha ja isegi siis poleks see veel sugugi murranguline olnud. Nii et sisutühi lubadus.
Filmi hinnata on raske, sest konkreetselt filmiteosena ma sellest suurt ei pea. Küll aga sain Kaie Kõrbi kohta rohkem teada, huvitav oli vaadata ka arhiivikaadreid ja kuulata Kaie kommentaare. See kõik oli hea ja tore ning ma soovin talle südamest head, et tal kõik edaspidi hästi läheks. Ma arvan, et ta väärib rohkelt õnne.
Üks kaader meeldis mulle siiski ka filmikunstiliselt väga. See, kuidas Kaie Kõrb rongiaknast välja vaatas ning kaamera väga stabiilselt (mis tal muud raudteerööbastel üle jääkski) teda külje pealt jälgis, nii et korraga oli näha Kõrbi profiil ja mööduv maastik. See oli tõepoolest ilus ja mulle ei meenu, et sellist kaadrit kusagil näinud oleksin. Mõjus kuidagi puhtalt, ilusalt, kunstiliselt ja originaalselt. Viimast ta ilmselt ei ole, aga sellest pole midagi. Filmitegijad ise said ka vist aru, et see on superkaader, nii et sama lõik figureerib ka filmi treileris.”

16.03.2012 21:28 - sonic
PRO
PRO-staatus antakse arvustajatele, kes on oma sisukate kirjutistega Arvustus.com toimetusele silma jäänud.
Hinnang arvustusele:
  +2   -0
Valli baar (2008)
6.8
28 hindajat

34. Valli baar (2008)
Manfred Vainokivi

Kui kodus lähevad asjad räbalasti, võib leida inimene tuge ja uue turvalise olemise sõpruskonna keskel, pseudoperes- ja kodus. Selliseks koduks on Valli baar. Mõned neist, kes räägivad lahti oma ja Valli baari ja selle kunagise maskoti Kersti loo: Peeter Sauter, Rein Tomingas, Peeter Ristsoo, Mart Pukk, Enn Vetemaa, Peeter Kardna, Valli Kaseorg.


Lisas heidy 04.10.2010
Pane hinne:
Auk nr 8 (2010)
6.6
10 hindajat

35. Auk nr 8 (2010)
Marianna Kaat

Ida-Ukraina linn Snežnoje, mis õitses Nõukogude ajal, kui kaevureid hellitati kõikvõimalike privileegidega, vireleb nüüd vaesuses. Aastate eest otsustasid meeleheitel linnaelanikud ise kaevandamist alustada ning tegid seda kõikjal, kus võimalik: mahajäetud kaevandustes, lammutatud majade keldrites, ümberkaudsetes metsades ning isegi oma köögiviljaaedades. Kõik kaevasid – naised, pensionärid, töötud kaevurid ja isegi lapsed. Selle filmi keskmes on Sikanovite perekond, kus kasvab kolm last. Vanaisa oli Nõukogude ajal suure tehase direktor, tema 15aastane pojapoeg Jura töötab aga nüüd alaealisena ebaseaduslikus kaevanduses.


Lisas da Vinci 25.12.2011
Pane hinne:
Vaata kõiki arvustusi (1)

“Täiesti uskumatu film. Tekkis tahtmine neid lapsi kohe aidata kuidagi. Ei kujuta ette, et selline elu olemas on, väga kahju oli neist seal maa all vasaraga kivisütt toksimas 12h järjest jms. Hästi tehtud dokumentaal, poleks üldse arvanud, et eesti oma.”

25.12.2011 21:14 - da Vinci
Hinnang arvustusele:
  +0   -0
Springsteen And I (2013)
6.6
9 hindajat

36. Springsteen And I (2013)
Baillie Walsh

NB! SPRINGSTEEN & I on inglise keeles, ilma eesti- ja venekeelsete subtiitriteta! 22. juulil jõuab üle kogu maailma kinoekraanidele meisterlavastaja ja produtsendi Ridley Scotti eestvedamisel valminud muusikadokumentaal SPRINGSTEEN & I. See ainulaadne film on Springsteeni fännide austusavaldus Ameerika rokilegendile ning toob vaatajateni rokilegendi suurimad hitid ja kontsertetteasted üle 40 aasta väldanud muusikukarjäärist. Produtsent Ridely Scotti sõnul on see meisterlikult kokku pandud lugu, mille läbivaks teemaks on see eriline side ühe artisti ja nende inimeste vahel, keda tema looming on sügavalt puudutanud. Tänavu möödub 40 aastat Bruce Springsteeni ehk The Bossi esimese albumi "Greetings from Asbury Park" ilmumisest. Springsteeni plaate on müüdud üle 120 miljoni ning ta on võitnud arvukalt auhindu, sh muljetavaldavad 20 Grammyt. “Born In The U.S.A.”, "Dancing in the Dark", "Thunder Road", "The River", “Born to Run” - Springsteeni poeetiliselt melanhoolsed lood on teinud temast oma põlvkonna häälekandja. Ühtlasi on ta loonud ka filmimuusikat nt "Philadelphia" (1993), "Dead Man Walking" (1995), "Jerry Maguire" (1996) ja "The Wrestler" (2009). 1994. aastal võitis ta Oscari laulu eest "Streets of Philadelphia," mis kõlas Jonathan Demme filmis "Philadelphia".


Lisas cantabile 12.06.2013
Pane hinne: